今晚，茅威涛带来的新版《梁祝》将在鹿城文化中心作最后一场告别演出。这个被誉为“最浪漫的爱情故事”已经连续两个夜晚在温州演绎，让众多温州观众和戏迷享受了美丽浪漫的文化盛宴。

　　挑战“梁祝”题材，是需要智慧、功力和勇气的。1953年，上海电影制片厂将“梁祝”摄制成第一部国产彩色戏曲艺术片，由徐进、桑弧编剧，桑弧、黄沙导演，著名越剧艺术家袁芬和范瑞娟主演，当年的《梁山伯与祝英台》是袁派和范派艺术的传世之作，尤其是范瑞娟的演技与唱腔，几乎与梁山伯这个人物灵肉相附。那么“茅版”《梁祝》又有哪些超越和不同呢？　　

　　豪华舞美　　

　　新版《梁祝》先遣团队到温时，光舞台道具就用了七辆大卡车装载，抵达温州后，装搭竟花了整整72个小时。在装搭过程中还碰到了不小的问题，由于剧场大门高度不够，主要的巨型舞美无法搬进剧场，最后启用了两套临时预备方案来解决这一难题：一是请技术人员利用温州现有的舞台材料紧急改制；二是不得已时，先锯开舞美搬进场后再焊接。

　　花巨资打造的豪华舞台，繁花似锦、机关重重，营造了一个空灵、梦境般的场景，让这个关于蝴蝶与爱情的故事有了相得益彰的平台。尤其是“化蝶”这场戏，高科技的电子应用，使缤纷的落英和腾空缓缓升起的折扇烘托出了美轮美奂的意境。

　　兼收影视　　

　　梁山伯祝英台同窗三年，除读书外，还有很多细密的生活情节。老版《梁祝》只有“梁山伯识看祝英台耳环痕”这一片段。在此后的电影、电视剧中都对梁祝同窗三年展开了各种各样的“遐想”。“茅版”的高明在于，将影视剧里生动、俏皮的情节引为己用，从而为梁祝感情日渐深厚作了必要的铺垫。同时，同名小提琴协奏曲经典的背景音乐始终贯穿全剧，使高潮处更具震撼力，使全剧更加大气。　　

　　载歌载舞　　

　　“茅版”还兼收了音乐剧的特点，把更时尚的艺术元素融进了传统戏剧。在《回十八》里，梁山伯不再是一个人“一边走，一边忖”，而是以载歌载舞的形式大造声势，不仅恰到好处地烘托了梁山伯欣喜若狂的心情，同时将剧情推向高潮。此外，以扇喻蝶、以扇扑蝶的舞蹈编排，更是改变了经典版本的朴素写实风格，将诗意唯美定格在新编《梁祝》中。　　

　　个人魅力　　

　　老版中《英台托媒》、《楼台会》中的大段祝英台的经典唱腔被削弱，而强化“十八相送”、“回十八”、“山伯临终”等大段唱腔，茅威涛个人魅力得到了淋漓尽致的发挥。茅威涛唱到精彩处，最高纪录是观众三次起劲鼓掌，可以说是茅威涛版的梁山伯承于范派而另辟蹊径。

　　英台之死　　

　　新版《梁祝》关于内容的最大改动是英台之死。没有了老版中“胡桥镇上立坟碑”，祝英台哭嫁祭坟的情节，取而代之的是祝英台闻知梁山伯相思病逝后，毅然殉情而亡的情节。这些处理，理顺了很多老版中于情于理难以通融的情节，就像茅威涛解释的那样，既然两人都不能婚配了，又怎么能堂而皇之地在“胡桥镇上立红黑坟碑”呢？　　

　　不同声音　　

　　“茅版”《梁祝》的唯美是不容置疑的，演员的唱腔、扮相也是不容置疑的，茅威涛的影响和票房号召力更是不容置疑的。两场演出座无虚席，连走廊都挤满了人，每场演出结束，观众久久不肯退场，演员数次谢幕，观众才渐散。

　　一位22岁的女青年说，她看了两场，仍觉得不过瘾，第三场她还要来。但也有不同的声音。一位来自乐清的老戏迷告诉记者：老版《梁祝》的唱词，她们这一代人可以说是倒背如流，可现在“十八相送”里，没有“笑你梁兄是呆头鹅”了，也没有“笑你梁兄笨如牛”了，很不习惯。一位电视工作者则表示：习惯了老版中范派梁山伯的憨厚、傻气，重新接受茅版中儒雅多情的梁山伯需要过程和时日。